8 obras-primas italianas que mal sobreviveram

Os grandes tesouros artísticos da Itália De Donald Strachan

Guerra após guerra, ocupação seguida de revolução, má sorte combinada com mau julgamento - todos contribuíram para a destruição dos tesouros de arte da Itália. Um incêndio na Sala del Scrutinio e na Sala del Maggior Consiglio, no Palácio Ducal de Veneza, destruiu vários titianos, bem como obras de Bellini, Gentile da Fabriano e Pisanello. Botticelli meio enlouquecido jogou várias de suas próprias obras "decadentes" na Fogueira das Vaidades em 1497.

A arte italiana, infelizmente, não foi imune à influência turbulenta da península. Mas a história da arte e da arquitetura italiana também não é feliz. Muitos trabalhos que admiramos hoje se desviaram de uma ou duas balas durante a jornada para o século XXI.

Aqui estão oito obras-primas que evitaram a destruição e como cada um sobreviveu para ver outro dia.

Legenda da foto: Santa Maria delle Grazie em Milão, Itália.
Cortesia Vito Arcomano © Fototeca ENIT

"Last Supper" no Santa Maria Delle Grazie em Milão O que: Graças ao romance de Dan Brown (e depois ao filme de Tom Hanks), O código Da VinciLeonardo da Vinci's "Última Ceia" foi empurrado para a vida daqueles que já não tinham ouvido falar disso. O tema do Cenacolo era bastante comum na decoração renascentista dos refeitórios dos conventos. Mas o grande polímata florentino imbuiu sua versão, pintada na década de 1490, com extraordinário movimento e dinamismo.

Onde: Santa Maria Delle Grazie, Milão (tel. 02-92800360; www.cenacolovinciano.net).

Como: Além de ser um gênio, Da Vinci era um inveterado inventor e experimentador. Nesta ocasião, foi em detrimento do seu trabalho. Dentro de uma década ou duas, a tinta estava descascando porque ele tinha aplicado a seco e não no estilo verdadeiro afresco (que envolve a pintura em gesso molhado). Tem sido uma batalha constante desde para salvá-lo. Enquanto estiver danificada, desbotada e não como Da Vinci teria desejado que a visse, até mesmo uma bomba de 1943 que destruiu a maior parte do resto do refeitório não poderia destruí-la. Ou a sua popularidade: você precisará reservar o seu horário de visita antes da sua chegada.

Legenda da foto: Detalhe da "Última Ceia" de Leonardo da Vinci.
Cortesia De Agostini Picture Library.

Afrescos de Giotto na Capela Scrovegni, Pádua O que: Tão delicados e preciosos são os afrescos da Capela Scrovegni (ou Arena), pintado por Giotto entre 1303 e 1305, que os visitantes têm que sentar por 15 minutos em uma câmara de descontaminação antes de entrar no espaço sagrado. A capela de abóbada de berço está completamente coberta de tinta, mostrando 38 cenas da vida de Cristo e da Virgem Maria, um "Julgamento Final" apocalíptico sobre a porta de saída, bem como as primeiras alegorias grisalhas ou monocromáticas representando as 14 virtudes e vícios em forma humana.

Onde: O complexo Musei Civici Eremitani, em Pádua (tel. 049-2010020; www.cappelladegliscrovegni.it).

Como: Quase todos os erros que você pode imaginar ameaçaram a decoração de Giotto nos 705 anos desde sua inauguração. A pequena capela fazia parte de um palácio maior que foi demolido. Um alpendre exterior desmoronou em 1800, enchendo a sala com poeira nociva. As fortalezas voadoras lançaram bombas sobre a cidade durante a ocupação alemã. (E se você quiser ver o que um golpe direto de uma bomba da Segunda Guerra pode fazer para um afresco, você precisa apenas de um vizinho para chorar na Capela Ovetari de Mantegna. Uma vez o orgulho da Igreja Eremitani, uma bomba britânica perdida na Na noite de 11 de março de 1944, reduziu-o a alguns pedaços de gesso pintado no tamanho de um quebra-cabeças colados sobre uma fotocélula em preto-e-branco.

Legenda: O interior da Capela Scrovegni em Pádua, Itália.
Cortesia De Agostini Picture Library

As ruínas de pompéia O que: Quando o galo cantou em 24 de agosto de 79 d.C., a cidade romana de Pompéia era um centro próspero de propriedades comerciais, casas para todas as classes sociais e spas e bordéis suficientes para satisfazer o substancial apetite dos romanos por ambos. Moradias como a Casa dos Vettii e a Villa dos Mistérios eram ricamente afrescadas com cenas mitológicas e decoradas com mosaicos intrincados. Desde então, descobrimos arte suficiente para estudar e interpretar três séculos de pintura romana.

Onde: 26 km a sudeste de Nápoles, em Campania (www.pompeiisites.org).

Como: É reconfortante saber que nem mesmo um dos desastres naturais mais calamitosos da Itália conseguiu impedir o legado de Pompéia. Ao longo de 24 horas, a erupção do Monte. O Vesúvio enterrou Pompéia em 60 pés de cinzas e pedra-pomes em brasa, tornando-a inabitável. A mesma erupção enterrou a vizinha e luxuosa estância balnear romana de Herculano, numa torrente de lama piroclástica a 1800 ° F, matando centenas de pessoas. Ambas as cidades foram esquecidas por 1.500 anos até que a escavação começou no século XVIII.

Legenda: As ruínas de Pompéia, na Itália.
Foto de Ted Holm / Comunidade Frommers.com

Crucifixo de Cimabue em Santa Croce, Florença O que: Séculos antes de Michelangelo e da Vinci, antes de Masaccio e até Giotto, Cimabue (pronuncia-se chee-ma-boo-ehfoi a reconhecida estrela da arte toscana. Sua pintura foi a ponte entre a iconografia bizantina estilizada e o trabalho "moderno" de seu aluno, Giotto. Seu 1288 pintado de madeira "Crucifixo" é um dos poucos trabalhos que sobrevivem.

Onde: Pendurado no refeitório (agora um museu) de Santa Croce, em Florença (www.santacroceopera.it).

Como: Para os ingleses, é o ano em que eles ganharam a Copa do Mundo; para um americano, o ano em que Ronald Reagan foi eleito governador ou o ano em que Walt Disney morreu. Mas para um florentino, 1966 é o ano do Dilúvio do Grande Arno. No início de novembro, as águas desciam do Casentino inundado e subiam rapidamente a uma profundidade de 6 metros, afogando as pessoas tão longe da margem do rio quanto a passagem subterrânea de Santa Maria Novella. Milhares de toneladas de lama destruíram ou danificaram a arte em grande escala, incluindo o "Crucifixo" de Cimabue. Embora tenha sobrevivido e esteja de volta ao local após uma restauração meticulosa, cerca de 60% de sua tinta foi perdida para sempre.

Legenda da foto: Crucifixo de madeira de Cimabue está pendurado no refeitório de Santa Croce, em Florença.
Foto por dvdbramhall / Flickr.com

Capela Brancacci em Santa Maria del Carmine, em Florença O que: As imagens pintadas entre 1424 e 1428 nas paredes do minúsculo Capela Brancacci anunciou uma nova era artística em Florença: o Renascimento. As várias cenas da vida de São Pedro foram uma colaboração entre Masaccio e Masolino (terminada na década de 1480 por Filippino Lippi), mas foi especificamente o domínio de Masaccio da perspectiva linear e realismo humano vívido que artistas - incluindo Michelangelo - veio a estudar um século depois.

Onde: No transepto direito de Santa Maria del Carmine, em Oltrarno, Florença (tel. 055-2768224).

Como: Basta dar uma rápida olhada na incongruente decoração barroca da nave e abside desta igreja carmelita para ver que algo estranho aconteceu aqui. De fato, quase todo o edifício foi destruído pelo fogo em 1771. Milagrosamente, o transepto direito escapou com uma completa mancha de fuligem. Masaccio morreu quando ele tinha apenas 27 anos, e junto com sua "Trindade" em Santa Maria Novella, os afrescos de Brancacci são seu legado mais importante para Florença. Sem uma enorme sorte, o maior pintor florentino entre Giotto e Michelangelo seria ainda mais um mistério.

Legenda: O interior de Santa Maria del Carmine, em Florença.
Cortesia Vito Arcomano © Fototeca ENIT

Basílica Palladiana em Vicenza O que: Andrea Palladio é provavelmente o arquiteto mais influente da história moderna. Com ele, o ressurgimento do classicismo alcançou seu apogeu. Colunas dóricas, frontões e arcadas clássicas voltaram à moda na Itália, e os grandes turistas, como Inigo Jones, levaram de volta à Grã-Bretanha as idéias dos "Quatro Livros de Arquitetura" de Palladio. Sem Palladio, o Capitólio, a Catedral de São Paulo e a maioria dos grandes edifícios cívicos ocidentais que os seguiam não se pareceriam com nada. O melhor trabalho de Palladio deve ser encontrado em e ao redor de Vicenza, com o Basílica Palladiana entre os melhores exemplos de sua proporção geométrica.

Onde: Piazza dei Signori, em Vicenza (www.vicenzae.org), cerca de 45 quilômetros a oeste de Veneza.

Como: Vicenza também sofreu durante o retiro alemão da península em 1944-45. Esta cidade compacta repleta de edifícios palladianos foi especialmente atingida em 18 de março de 1945, quando um erro de alvos choveu bombas em seu centro histórico. O telhado da Basílica foi completamente destruído por um incêndio que quase causou o completo colapso estrutural. A obra-prima de Palladio foi renovada em 2011.
Legenda da foto: Basílica Palladiana em Vicenza, Itália.
Cortesia Vicenza è conselho de turismo

"Ressurreição" no Museo Civico de Sansepolcro O que: Em um ensaio publicado na década de 1920, o escritor Aldous Huxley julgou 1463 de Piero Della Francesca "Ressurreição" para ser a melhor obra de arte já pintada. Embora o misterioso toscano seja hoje mais conhecido por um monumental ciclo de afresco "A lenda da verdadeira cruz" em Arezzo, o retrato da madrugada de um Cristo de olhos mortos e quatro soldados adormecidos continua a ser um ícone do início da Renascença.

Onde: Museo Civico de Sansepolcro (tel. 0575-732218; www.museocivicosansepolcro.it).

Como: Avançando para 1944 e com o exército alemão batendo em um norte de combate pela Itália, a linha de frente havia se mudado para as colinas acima de Sansepolcro. O bombardeio da cidade já havia começado quando o oficial britânico encarregado, o capitão Anthony Clarke, lembrou-se de ter lido o ensaio de Huxley, intitulado "O Maior Quadro", e ordenou que o bombardeio cessasse, a fim de que a obra-prima não fosse prejudicada. "Ressurreição" foi salva, junto com vidas civis; Acontece que os alemães já haviam saído.

Legenda da foto: Detalhe da "ressurreição" de Piero Della Francesca.
Cortesia Museo Civico di Sansepolcro

Templos de Paestum O que: Poseidonia, mais tarde romanizado para Paestumfoi uma das cidades gregas mais importantes da península italiana. Cada um dos três gigantescos templos dóricos dedicados a Hera, Netuno e Ceres exibe as características da arquitetura clássica, datando de cerca de 500 aC.

Onde: 37 km ao sul de Salerno, em Campania (tel. 0828-811023; www.infopaestum.it).

Como: Engenheiros no emprego de Carlos III de Espanha (também conhecido como o rei de Nápoles e da Sicília) estavam construindo uma estrada de Salerno para Agropoli quando eles tropeçaram nos gigantes arruinados templos imersos na densa floresta. Com escassa reverência pelo passado, continuaram a abrir caminho para a estrada, que divide o local até hoje. A história pode creditá-los tanto com a redescoberta quanto com a quase-espoliação de um tesouro arqueológico.

Legenda: Um dos três templos de Paestum.
Foto por michael / Comunidade Frommers.com

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